INTRODUCCIÓN.
Pixar Animation es una compañía estadounidense de animación por odenador
especializada en la producción de gráficos en 3D,
comprada por Disney y con sede en Emeryville, California (Estados Unidos). A lo largo de su exitosa historia ha cosechado
numerosas condecoraciones por sus cortometrajes, largometrajes y logros
técnicos, como 27 premios Oscar de la Academia,
siete Globos de Oro, once Grammys o
siete Premios Annie.
Siete de sus películas han recibido el Premio Oscar a la mejor película animada desde que el mismo se instauró en 2001.
Pixar fue la creadora del primer largometraje comercial
totalmente animado por ordenador, Toy Story, cuyo estreno tuvo lugar el 22 de Noviembre de 1995
en Estados Unidos. Después de Toy Story ha presentado otras 13 películas: Bichos una aventura en miniatura (1998),Toy Story 2 (1
999), Monsters, Inc. (2001), Buscando a Nemo (2003), Los Increibles (2004), Cars (2006), Ratatouille (2007), WALLE.E (2007), UP (2009), Toy Story 3 (2010), Cars (2011), Valiente (2012) y Monsters University (2013). Además, tiene en producción otros tres proyectos: The Good Dinousaury (2015), Inside Out (2015) y Buscando a Dory (2016).
999), Monsters, Inc. (2001), Buscando a Nemo (2003), Los Increibles (2004), Cars (2006), Ratatouille (2007), WALLE.E (2007), UP (2009), Toy Story 3 (2010), Cars (2011), Valiente (2012) y Monsters University (2013). Además, tiene en producción otros tres proyectos: The Good Dinousaury (2015), Inside Out (2015) y Buscando a Dory (2016).
El 24 de Enero de 2006
Pixar fue absorbida por la compañía Walt Disney Company al comprar todas las acciones —all-stock— por 7400 millones de dólares. La
adquisición finalizó el 5 de Mayo de 2006 cuando Pixar recibió 2,3 partes de Disney para convertirse por completo en una
subsidiaria de Disney.
Historia
Pixar se fundó como una división de Lucasfilmbajo
la denominación The Graphics Group, con la contratación en 1979 del doctor
del Instituto de Tecnología de New York (NYIT) Ed Catmull.
En NYIT, los investigadores trabajaron en una película experimental llamada The Works,
aunque nunca fue estrenada. Cuando el grupo se independizó de Lucasfilm
el equipo trabajó en crear un precursor de Renderman
llamado 'Motion Doctor', que permitiría que los animadores tradicionales realizaran animaciíon con computadora sin necesidad de experiencia previa.
Seguidamente, el equipo empezó a trabajar en las
sucesiones de las películas producidas para Lucasfilm o en las películas con Industrial light & Magic. Después de años de éxito e investigación, con hitos importantes en películas
como La ira de Khan y El secreto de la pirámide, el grupo fue comprado en 1986
por Steve Jobs—tras dejar Apple—
por 5 millones de dólares a George Lucas; e invirtió otros 5 millones de dólares de capital en
la compañía. Un factor que contribuyó para la venta fueron las dificultades
para obtener liquidez tras la separación de Lucas en 1983,
que coincidió además con la baja repentina de los créditos de Star Wars
tras el lanzamiento de Return of de Jedi y
al desastre de recaudación de Howard the duck. La compañía pasó a ser encabezada por Ed Catmull, presidente y gerente, y Alvy Ray Smith,
vicepresidente ejecutivo y director de la compañía. Los trabajos sirvieron como
base del presidente.
Inicialmente, Pixar era una compañía de hardware gráfico cuyo producto base fue
la Pixar Image Computer, un sistema vendido sobre todo a agencias estatales y
la comunidad médica. Uno de los principales compradores de estas computadoras
eran los estudios Disney,
que utilizaban el dispositivo como parte de sus proyectos secretos CAPS, usando
las máquinas y el software para emigrar el proceso de animación de tinta a un
método automatizado y más eficiente.
La etapa de cortometrajes se vio interrumpida cuando en
mayo de 1991 Pixar y Disney unieron fuerzas mediante un contrato en el que se estipulaba la
realización de dos largometrajes. Después del estreno de estas dos películas se
realizó un nuevo contrato para cinco películas más. Para ello, ambas compañías
compartirían gastos y beneficios a partes iguales; y Pixar conseguía además que
su nombre figurara como “realizadora”, pero no como propietaria.
La primera de estas películas en ver la luz fue Toy Story, dirigida John Lasseter, un antiguo trabajador de Walt Disney. Con esta
película lograron un Oscar especial por realizar la primera película animada por computador de la
historia. Además se convirtió en la película más taquillera de 1995
al recaudar más de 360 millones de dólares. Posteriormente, Monster, Inc.
resultó un nuevo éxito en las taquillas y alzó a Pixar a lo más alto del
panorama cinematográfico.
No fue hasta 2004
cuando Pixar y los estudios Disney rompen relaciones; pero el 24 de Enero de 2006
Disney adquirió Pixar por 7400 millones de dólares. En la transacción Disney le
cedió el control de su estudio de animación a los directores creativos de
Pixar. Con la operación, Steve Jobs se convirtió en uno de los mayores accionistas de Disney.
Como el intercambio de activos es una operación de Disney y Pixar, decidieron
extender su contrato de distribución hasta 2007 con una sola producción, Ratatouille. Esta película fue distribuida por Disney pero pagada por Pixar, por lo que mantuvo los derechos de explotación. Puesto que al terminar la compra todos los derechos de Pixar pasarían a ser de la propiedad de Disney, los derechos de Ratatouille se adjudicaron a Pixar como previsión en el caso de que la fusión fallase. En cuanto a las animaciones, se ha buscado una mayor rentabilidad, reduciendo en inversiones de innovación y se ha recortado en la etapa de producción, validando antes el resultado.
extender su contrato de distribución hasta 2007 con una sola producción, Ratatouille. Esta película fue distribuida por Disney pero pagada por Pixar, por lo que mantuvo los derechos de explotación. Puesto que al terminar la compra todos los derechos de Pixar pasarían a ser de la propiedad de Disney, los derechos de Ratatouille se adjudicaron a Pixar como previsión en el caso de que la fusión fallase. En cuanto a las animaciones, se ha buscado una mayor rentabilidad, reduciendo en inversiones de innovación y se ha recortado en la etapa de producción, validando antes el resultado.
La compañía hasta 2010 había ganado 2500 millones de
dólares en todo el mundo, 150 millones en DVD y
16 Óscars de la Academia.
Ese mismo año, Pixar fundó Pixar Canadá, un estudio localizado en Vancouver, Canadá,
que tenía la tarea de hacer cortometrajes basados en películas como Toy Story Toons y Cars Toons.
Al año siguiente, en 2011, Pixar fundó un segundo edificio al lado del
original, con la principal meta de poner en producción más proyectos. El
edificio nuevo fue llamado Phase II, aunque es conocido dentro de la compañía
como el Brooklyn; mientras que en las primeras instalaciones mantienen el
nombre de The Steve Jobs Building ('el edificio Steve Jobs' en español), en
honor al fallecido cofundador Steve Jobs.
Taquilla a nivel internacional
Lugar
|
Película
|
Recaudación (USD)
|
1º
|
Toy Story
|
1 063 171 911 $
|
2º
|
Buscando a Nemo
|
867 893 978 $
|
3º
|
Up
|
731 342 744 $
|
4º
|
Monsters University
|
730 800 000 $
|
5º
|
Los Increíbles
|
623 722 164 $
|
6º
|
Ratatouille
|
550 079 088 $
|
7º
|
Cars 2
|
531 521 000 $
|
8º
|
Brave
|
525 366 597 $
|
9º
|
Monsters, Inc
|
521 311 860 $
|
10º
|
WALL·E
|
485 015 179 $
|
11º
|
Toy Story 2
|
474 171 003 $
|
12º
|
Cars
|
461 983 149 $
|
13º
|
Bichos una aventura en
miniatura
|
363 398 565 $
|
14º
|
Toy Story
|
http://es.wikipedia.org/wiki/Pixar
4.1
'Toy Story'
4.1
'Bichos, una aventura en miniatura'
4.1
'Mosntruos, S.A.'
4.1
'Buscando a Nemo'
4.1
'Los increíbles'
4.1
'Ratatouille'
4.1
'Toy Story'
Año: 1995
Director: John Lasseter
En 1995 llegó a los cines la primera película
del estudio Pixar, 'Toy Story (Juguetes)'. Sus dos carismáticos protagonistas, Woody
y Buzz Lightyear, que harían las delicias de grandes y pequeños, están
inspirados en dos de los muñecos preferidos de John Lasseter, realizador del filme. La película supuso una revolución en el mundo del
cine de animación, al ser la primera generada completamente por ordenador. Para
deleite de los fans de estos adorables personajes, en 2009 el estudio decidió
proyectar de nuevo la película en la gran pantalla, por tiempo limitado, pero
esta vez en 3D.
4.1
'Bichos, una aventura en miniatura'
Año: 1998
Director: John Lasseter y Andrew Stanton
Tres años después del éxito de 'Toy Story (Juguetes)', Pixar volvía a sorprender al público y a
la crítica con su segundo largometraje animado, 'Bichos, una aventura en miniatura'. La cinta narra la vida de un grupo de
hormigas que son
explotadas por un grupo de saltamontes, a los que les llevan la comida. Pero Flik, una hormiga inventora de la colonia, harto de esta situación decide buscar ayuda en otros insectos para acabar con la dictadura de los saltamontes. Como curiosidad destacaremos el hecho de que las imágenes que aparecían en el primer teaser tráiler, no salían en la película, ya que fueron expresamente creadas para la promoción del filme. Su divertida y, al mismo tiempo, conmovedora banda sonora le valió una nominación al Oscar es esa categoría.
explotadas por un grupo de saltamontes, a los que les llevan la comida. Pero Flik, una hormiga inventora de la colonia, harto de esta situación decide buscar ayuda en otros insectos para acabar con la dictadura de los saltamontes. Como curiosidad destacaremos el hecho de que las imágenes que aparecían en el primer teaser tráiler, no salían en la película, ya que fueron expresamente creadas para la promoción del filme. Su divertida y, al mismo tiempo, conmovedora banda sonora le valió una nominación al Oscar es esa categoría.
4.1
'Mosntruos, S.A.'
Año: 2001
Director: Pete Docter, David Silverman y Lee Unkrich
El cuarto largometraje de Pixar llegaba a los cines españoles el 8 de
febrero de 2002, meses después de que al otro lado del charco, en Estados
Unidos, se hubiera convertido en el estreno más taquillero del estudio. La
historia tiene como protagonistas a un grupo de monstruos, que se entrenan en
la mayor empresa de sustos para convertirse en el mejor asustador, título que
pertenece a James P. Sullivan, Sulley para los amigos. La normalidad en la
compañía peligra cuando éste deja, por descuido, que la pequeña Boo entre en el
mundo de los monstruos.
Para la creación de la cinta, completamente a
través de ordenador, hizo falta el doble de potencia que en su antecesora 'Toy Story 2 : Los juguetes vuelven a la carga'. Gracias a ello, se consiguió una perfecta
representación de la piel de Sulley, cuya piel azul con lunares violeta tiene
al rededor de 3 millones de pelos.
Destacable es también el hecho de que en
España Santiago Segura y José Mota prestaron sus voces a Sullivan y Mike Wazowski, respectivamente.
4.1
'Buscando a Nemo'
Año: 2003
Director: Andrew Stanton y Lee Unkrich
Con 'Buscando a Nemo' Pixar nos trasladó al mundo marino, donde un entrañable pez payaso
llamado Nemo y su protector padre, Marlin, nos hicieron pasar una aventura
trepidante cargada de diversión, angustia, pero sobre todo repleta de amistad.
La valentía y las ganas de descubrir mundo de Nemo nos enternecieron, pero la
despistada Dory hizo que en ocasiones se nos saltaran las lágrimas de la risa.
La historia de la película está inspirada en
las vivencias personales del director de la cinta Andrew Stanton, entre las que
destacan su vista al mundo marino, el recuerdo de la pecera que había en la
consulta del dentista al que iba de niño, y por supuesto su relación con su
hijo.
4.1
'Los increíbles'
Año: 2004
Director: Brad Bird
La idea de 'Los increíbles' surge de la mente de su realizador Brad Bird. Cuando empezó a escribirla se dio cuenta de que la historia era una
mezcla de película de espías con un drama familiar que conlleva no poder estar
el tiempo deseado al lado de los hijos. Y así surgió esta peculiar historia de
superhéroes en la que se demuestra que se puede compaginar la vida personal de
cada uno con la del resto de miembros de la familia.
Otra de las curiosidades de la cinta es que
para crear las personalidades y superpoderes de cada uno de los miembros de la
familia Parr, formada por el matrimonio Bob y Helen y sus tres hijos, Violeta,
Dash y el bebé Jack-Jack, se inspiró en familias americanas típicas.
4.1
'Ratatouille'
Año: 2007
Director: Brad Bird y Jan Pinkava
El 3 de agosto de 2007 llegaba a los cines
españoles 'Ratatouille', el octavo largometraje de Pixar. La cinta gira en torno a Remy, una rata
que sueña con dejar de buscar comida en las alcantarillas y convertirse en chef
para poder degustar deliciosos platos. Aunque su familia le dice que es una
locura, la joven
rata no pierde la ilusión a lo largo de toda la película, ni siquiera en los momentos difíciles.De nuevo el estudio crea una película de animación con un transfondo sentimental, que consigue llegar al corazón de cualquier espectador independientemente de la edad que tenga. En esta ocasión el mensaje que quiere enviar Brad Bird es que no hay que rendirse nunca si de verdad se quiere conseguir un sueño. Y sin duda, que el protagonista de la cinta sea un rata es perfecto, ya que estos animales son considerados como algo despreciable y sin sentimientos.
rata no pierde la ilusión a lo largo de toda la película, ni siquiera en los momentos difíciles.De nuevo el estudio crea una película de animación con un transfondo sentimental, que consigue llegar al corazón de cualquier espectador independientemente de la edad que tenga. En esta ocasión el mensaje que quiere enviar Brad Bird es que no hay que rendirse nunca si de verdad se quiere conseguir un sueño. Y sin duda, que el protagonista de la cinta sea un rata es perfecto, ya que estos animales son considerados como algo despreciable y sin sentimientos.
Como curiosidad destacar la participación del
prestigioso cocinero Ferrán Adriá en el doblaje de la cinta al castellano,
prestando su voz a uno de los clientes del Gusteau's.
Bibliografía
http://www.sensacine.com/especiales/cine/especial-18500331/?page=8&tab=0